時光之歌（兩首）   

愛

[作曲者簡介]
     盧炎，1930年生。曾赴美多年，隨威廉．西德曼、喬治．克倫姆等音樂大師學作曲。作品內涵極具開創性，體裁類型多元，語言風格有前衛、有節制，且能呈現中國文人情操及個人之澹薄氣質，在美學思想上涵蓋東西文化之精髓，有極高的藝術成就。作品數量豐富，代表性作品有《浪淘沙》、《鋼琴前奏曲四首》、《撫劍吟》及《家具音樂》等。潛心教學，孜孜不倦，對培養國內音樂創作人才及提昇國內音樂創作水準，極具貢獻。1993年，獲第十八屆國家文藝獎。1998年，獲第二屆「國家文化藝術基金會文藝獎」。

[演奏者簡介]
     盧瓊蓉，國內少見的優秀抒情女高音之一。1981年以第一名之優異成績，畢業於國立藝專音樂科聲樂組，之後又以第一名之成績考入阿根廷科倫歌劇院研究所，師事羅馬尼亞籍著名女高音 Malvina Parnas，同年並獲得 Luciano Pavarotti 聲樂比賽之南美洲決賽權。1988年，成為該院自創校以來，第一位通過跳級考試，並為該校當年唯一畢業的學生。由於她優美的音色，高雅的台風以及精湛的演技，屢次獲邀參與國內外歌劇之演出。

     羅玫雅，1983年9月赴法國巴黎。10月以評審員全票通過考上國立巴黎音樂院，師事作曲家梅湘的夫人Yvonne Loriod Messiaen 教授。1985年參加Claude Kahn 國際鋼琴大賽獲得第四名。1988年6月國立巴黎音樂院鋼琴主修第一大獎畢業。10月進巴黎國際音樂大學隨名鋼琴家 Eliane Richepin 與 Carlos Roque-Alsina 教授精研琴藝。1990年12月考入國立里昂音樂院第一屆音樂研究班，隨 Roque-Alsina 教授學習。現任十方樂集藝術指導。
　

   《時光之歌兩首》是本屆國家文藝獎得主作曲家盧炎應「1999年花蓮國際石雕藝術季」之邀，呼應其中「雕刻時光文件大展」單元主題，以音符雕刻時光，精心譜出新的歌樂作品。他採用花蓮詩人陳黎以東西方兩位偉大創作者之名為題的詩作成歌。第一首〈一茶〉大致控制在 c小調，以幾個主要和絃舖展樂曲。音樂跟隨詩的內容，在前面的部分，以宣敘的方式描繪車站擁擠、嘈雜的背景，飲茶、遐想的情境。至詩末「久候的那人姍姍來到」處，則轉成蕭邦似浪漫風的降低五度音的屬七和絃，以略帶哀愁的感覺結束第一首曲子。第二首〈給梅湘的明信片〉，以近乎梅湘的和聲色彩，向這位自稱能「聽到顏色」的法國作曲家致敬。音樂呼應原詩憂鬱的氛圍，相當朦朧而色彩化，至曲末則轉到似乎有些調性︰「呼吸╱呼吸╱呼吸╱╱愛……」。
    陳黎的兩首詩，企圖呈現通連古今、東西的宇宙性的愛與哀愁。作曲家盧炎以十分獨立的作曲風格，鼎鼐中西古今，用精雕細琢的音符、音色，打造出一座美妙的「流動的雕塑」。
    參與本次演出的兩位演奏家︰女高音盧瓊蓉，知名海內外，向來被視為盧炎歌樂作品最佳詮釋者之一；留學法國的羅玫雅，則為作曲家梅湘夫人鋼琴嫡傳弟子。兩人合作演出盧炎新作，意義非凡。
　　

「雕刻時光文件展」音樂演出

時光之歌 兩首

首演會
Premiere

陳黎詩．盧炎曲

女高音╱盧瓊蓉．鋼琴╱羅玫雅